Wszystkie kobiety, które zdobyły Oscara w 92. edycji

W nocy odbyła się 92. edycja Oscarów. Magiczna chwila, ostateczny cel wtajemniczonych. Wszyscy, od reżysera po aktorkę, od projektantki kostiumów po piosenkarkę, rygorystycznie w luksusowych szatach, paradują w kierunku stacji, z której przybędą na najbardziej prestiżową ceremonię wręczenia nagród w roku.

Kilka tygodni temu w alfemminile opowiedzieliśmy ci o problemie płci, który ma wpływ na rozdanie Oscarów.W związku z tym aktorka Natalie Portman zdecydowała się nosić sukienkę z nazwiskami reżyserów odciętych od ceremonii wręczenia nagród. Dziś jeszcze bardziej pragniemy więc uczcić aktorki, reżyserki, artystki, a przede wszystkim kobiety, które dostrzegły swoje zasługi, zabierając do domu upragnioną złotą statuetkę.

Laura Dern: wszechstronność i determinacja

Jest Laura Dern, jedna z najbardziej ulubionych z początku, która zdobyła Oscara dla najlepszej aktorki drugoplanowej za rolę w „Historii małżeńskiej”. Kobieta, która potrafiła wcielić się w rolę bezwzględnej feministycznej prawniczki, przekazując całą wyróżniającą ją determinację nawet poza ekranem. To więcej niż zasłużone uznanie, jeśli weźmiemy pod uwagę niemal spontaniczną wszechstronność, z jaką Laura przechodzi od postaci do postaci, jak w „Małych kobietach” Grety Gerwig, gdzie zamiast tego przemienia się w kochającą i opiekuńczą matkę, zdolną do zarządzania czterema córkami. tak różne bez popadania w faworyzowanie. Nagrodzona w dniu urodzin aktorka zwraca się do rodziców, którym dedykuje nagrodę, słowami: „Niektórzy mówią, że nigdy nie spotkają twoich bohaterów, ale ja mówię, że jeśli masz naprawdę szczęście, możesz ich mieć jako rodzice ”.

Zobacz też

Mimozy na dzień kobiet: dlaczego są symbolem tego dnia?

Kupowanie samochodów przenosi się online

Nadia Toffa: najnowszy film, w którym przypomina nam, że życie jest jednym i trzeba nim żyć

Renée Zellweger i Judy Garland: dwie kobiety w poszukiwaniu odkupienia

Ale to Renée Zellweger zdobyła Oscara dla najlepszej aktorki pierwszoplanowej za „Judy”, sensacyjny hołd dla Judy Garland, uchwycony w jej ostatnich intensywnych i bolesnych miesiącach życia. Po raz pierwszy Renée zdobyła Oscara jako bohaterka. W ten sposób jej historia i historia Judy łączą się w projekt odkupienia: pierwszy z jej roli jako Bridget Jones, z którą była od lat związana i dla której skupiono uwagę na jej wyglądzie. po drugie, z zapomnienia, w które została zepchnięta po krótkim życiu, ale żyła w 360 °. Renée udało się wystawić całą kruchość Judy, kobiety z „Over the Rainbow”, niezapomnianej ścieżki dźwiękowej „Wizard of Oz”. Artystka wykorzystana, a następnie zlekceważona przez przemysł, który nie wiedział, jak docenić ją za to, kim była i dlatego w końcu jej ciało, duszone alkoholem i tabletkami, których nadużywała, by zapomnieć o bólu, nie wytrzymało w górę i wyjechaliśmy przedwcześnie. To do niej, której spuściznę chcieli uczcić, aktorka postanawia zwrócić się z myślami podczas „odbierania nagrody.” Panno Garland, z pewnością należy Pani do bohaterów, którzy nas jednoczą i definiują, a to jest właśnie dla ciebie jestem ci niezmiernie wdzięczny ”.

Ale nie zapominajmy o wszystkich pozostałych!

Jednak to nie tylko aktorstwo. Kino to złożony sektor, a za tym, co widzimy, produktem końcowym, kryje się cały świat, bez którego żaden film nie byłby możliwy. Reżyseria, kostiumy, ścieżka dźwiękowa, tegoroczna uroczystość sprawiły, że kobiety triumfowały, niekoniecznie będąc aktorkami.

Chcielibyśmy tak naprawdę przypomnieć imię Hildur Guonadottir, islandzkiej kompozytorki, która zdobyła Oscara za najlepszą ścieżkę dźwiękową do „Jokera”; Jacqueline Durran, brytyjska kostiumografka, która otrzymała nagrodę za najlepsze kostiumy w filmie „Małe kobiety”; Julia Reichert, reżyserka, która wraz ze swoimi kolegami Stevenem Bognarem i Jeffem Reichertem zdobyła Oscara dla najlepszego filmu dokumentalnego za film „American Factory” wyprodukowany przez firmę producencką Obama; Karen Rupert Toliver, koproducentka, która wraz z reżyserem Matthew Cherrym odebrała nagrodę dla najlepszego filmu krótkometrażowego za „Hair Love”, animowany film, który ma poruszyć, celebrując różnorodność i wreszcie nazwiska Eleny Andreicheva i Carol Dysinger, które , odpowiednio w roli producenta pierwszego i reżysera drugiego, zostali nagrodzeni za najlepszy krótkometrażowy film dokumentalny zatytułowany „Nauka jazdy na deskorolce w strefie wojny (jeśli jesteś dziewczyną)”, skupiający się na trudnościach, z jakimi borykają się dziewczyny od wczesne dorastanie w Afganistanie.

Tagi:  Rodzicielstwo Aktualności - Gossip. Rzeczywistość