Muzykoterapia: co to jest i jakie są jej zalety
Muzyka poza tym, że jest przyjemna dla słuchu, ma niezwykłe dobroczynne działanie z psychologicznego punktu widzenia, jest jednocześnie sztuką i środkiem wyrazu, może wpływać na nastroje, relaksować, ekscytować Krótko mówiąc, dźwięki, melodie ogólnie rzecz biorąc, język niewerbalny ma nieskończony potencjał, który można wykorzystać również do celów terapeutycznych, a nie tylko do celów hedonistycznych i czysto rozrywkowych.
Muzykoterapia wyrasta właśnie z tego założenia i jest uważana za dyscyplinę opartą na wykorzystaniu muzyki jako narzędzia wychowawczego i resocjalizacyjnego, realnego podejścia terapeutycznego do rehabilitacji, wspomagającego i uzupełniającego w przypadkach określonych patologii o różnym spektrum, choć nie jest rozpoznawana przez medycynę , oficjalny.
Jego istota – komunikacja niewerbalna – pozwala na ustanowienie intensywnej i głębokiej relacji między pacjentem a terapeutą, pozwalając temu pierwszemu wyrażać za pomocą języka fizycznego uczucia i emocje, które często pozostają w pułapce i zmagają się ze znalezieniem głosu, koniecznie za pośrednictwem kanał logiczny i racjonalny, a zatem pozwala utrwalić relację i poprowadzić ją na głębszy poziom, sięgający w labirynt życia najbardziej intymnego, a wszystko to dzięki niematerialnej sile dźwięku oraz jego wielorakim i sugestywnym ewokacji, które różnią się w zależności od osoby na osobę.
W końcu nie jest tajemnicą, że uwalnianie emocji bardzo pomaga osobie i jej dobremu samopoczuciu fizycznemu i psychicznemu. Wystarczy pomyśleć o wyzwalającej sile płaczu, prawdziwym panaceum nie tylko na naszą psychikę, ale także na ciało…
Czym konkretnie jest muzykoterapia?
Muzykoterapia, zgodnie z przewidywaniami, poprzez wykorzystanie elementów muzycznych (dźwięk, rytm, melodia i harmonia) ma na celu stymulowanie różnych obszarów mózgu do faworyzowania i zaspokajania fizycznych, emocjonalnych, poznawczych i społecznych potrzeb jednostki oraz poprawy jej jakości życia , relacja z samym sobą oraz wymiar społeczny i interpersonalny.
Muzykoterapia, która charakteryzuje się aktywnością i otwartością, działa w różnych sferach, w tym komunikacji, motoryki, relacji, uczenia się, ekspresji, dzięki muzycznemu językowi dźwiękowemu i jego bodźcom niewerbalnym, zdolnym do uzyskania skutecznych i spontanicznych odpowiedzi, owoc relacji, w ramach której obie strony muszą rozpoznać i połączyć się, dając początek spotkaniu wiedzy o sobie i innym.
- Muzykoterapia aktywna: odpowiada aktywnej akcji zabawy.Interakcja między pacjentem a muzykoterapeutą skupia się na bezpośrednim wytwarzaniu dźwięków za pomocą głosu, instrumentów muzycznych lub prostych przedmiotów;
- Muzykoterapia receptywna: opiera się raczej na „słuchaniu dźwięków i utworów muzycznych. Nie jest to jednak czynność „ściśle bierna”, ponieważ ten drugi rodzaj stymuluje szereg ukierunkowanych działań, w tym percepcję i wyobraźnię poprzez przetwarzanie różnych melodie i proponowane dźwięki.
Wybór takiego czy innego typu silnie zależy od cech pacjenta, dlatego ważne jest, aby terapeuta nawiązał z nim kontakt i jego najbardziej intymne osobliwości.Oczywiście często ścieżka pośredniczy zarówno w dyscyplinach, jak i podejściach.
Jak przebiega proces?
Podejście terapeutyczne opiera się na intencji przebudzenia ISO, czyli tożsamości dźwiękowej poprzez różne manifestacje muzyczne. Podobnie jak w przypadku perfum, smaków, wydarzeń i ludzi, które są w stanie wywoływać wspomnienia, myśli i doznania, muzyka może również odgrywać kluczową rolę w stymulowaniu wrażliwej, emocjonalnej i poznawczej reakcji, która czasami jest skuteczniejsza niż klasyczne ścieżki typ logiczno-racjonalny.
W relacji terapeutycznej w grę wchodzą właściwie dwie tożsamości dźwiękowe, bez wątpienia pacjenta, ale także muzykoterapeuty, który przede wszystkim musi rozpocząć „dialog” poprzez dźwięki i języki muzyczne, doprowadzenie do odsłonięcia ISO jego rozmówcy, które będzie następnie działać jako początkowe narzędzie, z którego ukształtuje się wiele różnych doznań, jak swobodne motyle ku niebu, z dobroczynnym wpływem na stan emocjonalny, umysłowy i poznawczy jednostki.
Wykazano na przykład, że słuchanie melodii Mozarta może mieć pozytywny wpływ na sprawność umysłową (efekt Mozarta), generalnie znalezienie dla pacjenta odpowiednich klawiszy dźwiękowych (czy są to utwory muzyczne, dźwięki, melodie, głosy czy dźwięki) ) mogą sprzyjać rozwijaniu większej zdolności ekspresyjnej, sensorycznej, relacyjnej i rozwojowej.
Korzyści z muzykoterapii
Od dawna dostrzegano fundamentalną wartość muzyki dla dobrego samopoczucia wewnętrznego i fizycznego, utożsamianą przede wszystkim z umiejętnością rozluźniania i usuwania stanów napięcia czy wzburzenia i do dziś, choć muzykoterapia nie jest uznawana za skuteczną medycynie, zaleca się jej stosowanie w niektórych sytuacjach patologicznych i parafizjologicznych w celu poprawy kondycji fizycznej, złagodzenia złożonych i zróżnicowanych objawów, złagodzenia dolegliwości oraz nadania większego stanu wyciszenia i dobrego samopoczucia.
Kilka badań i badań wykazało z biegiem czasu, że muzyka ma moc oddziaływania na mózg i aktywność neuronów, które są stymulowane i popychane do produkcji betaendorfin, hormonów dobrego nastroju, które mogą działać jako naturalne środki przeciwbólowe. W szczególności, z mózgowego punktu widzenia, muzyka sprzyjałaby umiejętności koncentracji i kalkulacji.
Ale nie tylko to, dźwięki i melodie mogą być również dobre dla ciśnienia krwi, krążenia, oddychania i trawienia. Muzykoterapia jest również szczególnie przydatna w leczeniu przypadków bezsenności, lęku i depresji, a także w łagodzeniu bólu u nieuleczalnie chorych i stymulowaniu osób niepełnosprawnych lub z poważnymi patologiami lub urazami.
Leczenie uzupełniające niektórych dolegliwości
Do tego dochodzą pewne specyficzne patologie, na które efekt muzykoterapii może mieć pozytywny wpływ, wśród nich wymieniamy dysleksję, autyzm, psychozę, patologie psychiczne czy chorobę Alzheimera.
Nie powinno Cię więc dziwić, że jest to zabieg rehabilitacyjny również dla osób z niepełnosprawnością ruchową czy zaburzeniami odżywiania.
Przydatny również w ciąży
Muzykoterapia może być również doskonałą pomocą w czasie ciąży w promowaniu fizycznego i psychicznego rozwoju płodu oraz zrelaksowaniu przyszłej mamy.
Słuch nienarodzonego dziecka zaczyna się rozwijać około 27 tygodnia ciąży, dlatego od tego momentu może być przydatne, aby płód słuchał muzyki, najlepiej klasycznej: na przykład sonaty Chopina i Mozarta są idealne, ponieważ są oparty na prostej, liniowej i stymulującej sekwencji muzycznej. Ogólnie rzecz biorąc, dobrze jest wybierać utwory muzyczne o słodkim i delikatnym rytmie, unikając tych, które są zbyt agresywne lub podekscytowane, które mogłyby wywołać pobudzenie.
W tym przypadku muzyka jest cennym łącznikiem między matką a dzieckiem, rodzajem pierwszego kanału komunikacji, nawet jeśli, trzeba pamiętać, głos matki jest najlepszym narzędziem do nawiązania połączenia między nimi.
To także konkretna pomoc dla niemowląt urodzonych przedwcześnie lub w pierwszych miesiącach noworodka.
Muzykoterapia i dzieci
Nawet u dzieci muzyka może mieć znaczenie, którego nie należy lekceważyć, zwłaszcza jeśli mają trudności behawioralne lub problemy psychologiczne. Na przykład może działać uspokajająco, pobudzać kreatywność, poprawiać umiejętności relacji, a także odgrywać ważną społeczną rolę agregacji i spójności.
Jest również bardzo przydatny w przypadkach dysleksji czy autyzmu, dostarczając nowemu językowi tysiąca potencjałów zdolnych do stymulowania sfer poznawczych i emocjonalnych, których podejście racjonalno-logiczne może nie być w stanie poruszyć.
Ogólnie rzecz biorąc, muzyka stanowi bardzo skuteczny środek wyrazu dla najmłodszych, ale także dla starszych dzieci, aż do wieku dojrzewania. Konserwatorium i nauka gry na instrumencie muzycznym mogą jedynie wzbogacić wewnętrzne, społeczne i emocjonalne życie chłopca, pomagając mu pielęgnować pasję, która będzie mu towarzyszyć przez całe jego życie, ale także pobudzić bardziej twórczą i logiczną część w tym samym czasie. Studia muzyczne to bowiem dyscyplina wymagająca zaangażowania, wytrwałości i rygoru, pozwalająca najmłodszym od razu poznać znaczenie metody i pracy dla osiągnięcia sukcesu i satysfakcji w każdej dziedzinie życia. Dlatego ta dyscyplina powinna znaleźć się w każdej szkole, aby wspierać rozwój predyspozycji do dźwięku i języka muzycznego, a tym samym zainicjować w nowych pokoleniach wrażliwość i podejście pełne potencjału i korzyści w kilku obszarach.
